Le modèle New York des trompettes de la série Artist Model, est basé sur un style traditionnel incorporant de nombreuses avancées techniques et a été développé en coopération avec certains trompettistes d'orchestre les plus renommés d'Amérique. La première génération du modèle New York a été développée avec Robert Sullivan, ancien trompette solo du New York Philharmonic.

La deuxième et la troisième génération, largement plébiscitées, ont été développées avec David Bilger, trompette solo de l'Orchestre de Philadelphie, et Tom Rolfs, trompette solo de l'Orchestre symphonique de Boston, qui ont collaboré au développement de cette version complémentaire de la trompette New York en ut : la YTR-9445NYS-YM.

Cette version de la trompette New York en Ut présente un pavillon de type YM, plus fortement évasé, conçu pour produire une sonorité claire et bien définie, que Tom Rolfs préférait dans l'environnement acoustique légendaire du Boston Symphony Hall. La trompette New York YM en UT est le choix du réputé pupitre de trompette de l'Orchestre symphonique de Boston.

Sur la base de nouvelles découvertes acquises grâce à des recherches sur des instruments ‘’Vintage’’, les dimensions et l'épaisseur de certaines pièces du bloc piston ont été revues en 2019 pour la 3éme génération des trompettes Xeno Artist. Le bloc piston conçu en deux parties (partie supérieure en maillechort, partie inférieure en laiton) est équipé de cylindres, de chemises et de pistons qui ont été allégés, permettant ainsi d’apporter un toucher plus précis, un jeu plus dynamique et une réponse précise.

Le liège naturel a été remplacé par un nouveau matériau à base de liège et de caoutchouc : le Rubber Cork*. Ce matériau résiste mieux dans le temps et permet une meilleure étanchéité. Ces modifications contribuent à améliorer la définition, la projection et la réponse.

* Rubber cork : Matériau composé de particules de liège naturel réparties uniformément dans un caoutchouc. Cette matière offre une meilleure résistance à la compression que le liège naturel.

À la différence des méthodes traditionnelles où un jonc à bord rond est utilisé pour le cerclage, sur la série Xeno Artist nous pratiquons la technique du jonc dit à la Française. Avec son bord semi plat, technique extrêmement avancée, il permet d’accroitre le confort de jeu grâce à une restitution sonore plus importante vers le musicien.

En utilisant un matériau plus épais, le design original de la Malone Pipe™ (MC2) et un boisseau allégé, nous avons réussi à obtenir de meilleures performances sonores et une réponse accrue, tout en offrant aux musiciens une résistance de jeu idéale. En soudant le crochet du petit doigt sur le fourreau de la coulisse d’accord principale et non sur la branche d’embouchure directement comme sur nos modèles standards, nous avons apporté une ouverture de son plus large et une facilité de jeu plus grande.

La branche MC2 travaille en accord avec le pavillon YS4 pour garantir une excellente stabilité de jeu.

Malone Pipe™

Basé sur les branches d’embouchure conçus par le célèbre artisan Bob Malone, la branche Malone Pipe™ est disponible dans plusieurs tonalités, offrant une réponse rapide, une justesse exceptionnelle et une homogénéité inégalée. Trompettiste, Bob Malone a ouvert son propre atelier à Los Angeles en 1983. Les trompettistes affluent dans sa boutique pour qu'il personnalise leur instrument.

La conception originale de sa branche d’embouchure a été largement saluée et est toujours très appréciée des trompettistes. Depuis que Bob a rejoint l'équipe de recherche et développement de Yamaha en 2001, sa conception Malone Pipe™ a été intégrée à plusieurs modèles Xeno Artist et instruments de la série Custom.

Avec une sonorité riche, brillante et une excellente projection, la Malone Pipe™ assure une expressivité totale à votre musique.

La clé d’eau des trompettes Xeno Artist joue un rôle important dans la qualité sonore des instruments. La répartition de poids entre le levier de la clé d’eau et son support améliore non seulement le jeu et la réponse, mais facilite également l'émission dans le registre aigu.

La vis d’arrêt de la 3ème coulisse est positionnée de manière à permettre une extension plus importante que la normale et ainsi obtenir une justesse plus fine du Mib grave. Le bouton situé à l'extrémité de la coulisse et la butée en quart de cercle apportent une résistance équilibrée, garantissant un confort et un jeu exceptionnels.

Une sangle de maintien des coulisses d’accord équipe les trompettes. Elle a été conçue pour empêcher que les coulisses ne tombent accidentellement. Elle est fabriquée dans un caoutchouc de silicone qui n'abîme pas la finition de l'instrument. Grâce à sa solidité et son élasticité, elle peut rester fixer à l'instrument pour faciliter le retour des coulisses. (Longueur : 12 cm)

La trompette est livrée dans un étui double TRC-801E, recouvert d‘un magnifique simili cuir de couleur noire. Il est équipé d‘une séparation permettant le transport de 2 trompettes et d‘une grande poche extérieure pour des accessoires ou/et des partitions. Il peut être porté en sac à dos ou en bandoulière.

Robert Sullivan (Orchestre symphonique de Cincinnati)

Après cinq ans d'absence, Robert Sullivan a retrouvé son poste de trompette solo au sein des orchestres symphonique et pop de Cincinnati pour la saison 2018-2019. Son premier mandat au sein du CSO s'est déroulé de 2008 à 2013. De 2013 à 2018, Robert a occupé le poste de professeur de trompette à la Northwestern University. Pendant ses années à la Northwestern University, M. Sullivan s'est souvent produit avec l'Orchestre symphonique de Chicago, l'Orchestre philharmonique de Chicago et l'Opéra lyrique de Chicago. Avant son premier mandat à Cincinnati, Robert a occupé le poste de trompette solo au New York Philharmonic pendant onze saisons et celui de trompette solo adjoint au Cleveland Orchestra pendant cinq ans. Robert a enseigné à la Manhattan School of Music, au Mannes College of Music, au Cleveland Institute of Music, à la Charleston Southern University et au College of Charleston.

Robert a commencé sa formation musicale à l'âge de dix ans dans le système scolaire public de Norwood, dans le Massachusetts. Pendant son séjour au Massachusetts Youth Wind Ensemble, il a été nommé trompette solo. Par la suite, alors qu'il était l'élève d'Armando Ghitalla à l'université du Michigan, où il a obtenu sa licence de musique, il s'est produit en tant que soliste avec de nombreux ensembles de l'université. Il a été lauréat du concours de concerto au National Music Camp d'Interlochen, puis trompette solo au All-American College Band de Disneyland et il a reçu la bourse Armando A. Ghitalla au Berkshire Music Center de Tanglewood. Par la suite, il a été membre et soliste de l'U.S. Air Force Band à Washington, D.C., en plus d'être remplaçant dans le National Symphony. Après son départ de l'armée de l'air, Robert a assumé le rôle de trompette solo au sein du Chicago Chamber Brass.

Robert est un concertiste et un enseignant très actif. Il a effectué une tournée de deux saisons aux États-Unis avec le duo trompette et orgue "Toccatas and Flourishes", et ses récitals dans le cadre du Piccolo Spoleto Festival à Charleston ont été enregistrés et diffusés dans le cadre de l'émission Performance Today de la National Public Radio. Il s’est récemment produit en tant que soliste avec l'Orchestre symphonique de Cincinnati, l'Orchestre philharmonique de Chicago et l'Orchestre symphonique de Hilton Head, sous la direction de John Morris Russell. En tant que membre du Principal Brass du New York Philharmonic, il a donné des récitals dans toute l'Europe, en Amérique du Sud et en Asie, et a collaboré à des concerts avec le Canadian Brass et le German Brass. Il s'est également produit et a enregistré avec le Summit Brass et l'Empire Brass, ainsi que des dizaines de musiques de films hollywoodiens.

Il a reçu une citation spéciale du Congrès des États-Unis en reconnaissance des services rendus à la communauté. Deux enregistrements réunissant Robert et le pianiste James Rensink, "Treasures for Trumpet" et "Kaleidoscope", sont disponibles chez Summit Records, ainsi qu'un enregistrement du répertoire pour trompette solo et piano.

En novembre 2000, Robert a reçu une citation spéciale du Congrès des États-Unis en reconnaissance des services rendus à la communauté. Deux enregistrements réunissant Robert et le pianiste James Rensink, « Treasures for Trumpet » et « Kaleidoscope », sont disponibles chez Summit Records, et un enregistrement du répertoire pour trompette solo et piano sortit au printemps 2019.

David Bilger (Orchestre de Philadelphie)

M. Bilger a été salué par le New York Times et le Washington Post pour ses capacités musicales, en particulier sa " vivacité de jeu " et son " legato captivant ". Il est trompette solo de l'Orchestre de Philadelphie depuis 1995, après avoir occupé un poste similaire à l'Orchestre symphonique de Dallas.

En tant que soliste, David Bilger s'est produit avec le Philadelphia Orchestra, le Dallas Symphony, le Houston Symphony, le Chamber Orchestra of Philadelphia, l'Oakland Symphony, l'Indianapolis Chamber Orchestra, le Philharmonia Virtuosi de New York et d'autres orchestres. Ses apparitions en tant que soliste avec le Philadelphia Orchestra comprennent des interprétations en 2013 du Concerto pour trompette de Hummel, une première aux États-Unis en 2008 de "Eirene" pour trompette et orchestre d'Herbert Willi, ainsi que des interprétations du Concerto pour trompette de Tomasi au Carnegie Hall et en tournée en Amérique du Nord et du Sud en 1998, du Concerto pour trompette de Haydn en février 2003, de Quiet City de Copland en octobre 2004 et de Proclamation de Bloch en 2006. M. Bilger a donné des récitals à New York, Washington, D.C., Cleveland, Los Angeles, Philadelphie et dans d'autres grandes villes américaines.

Il s'est produit avec la Chamber Music Society of Lincoln Center, avec laquelle il a enregistré le deuxième concerto Brandebourgeois de Bach. Il s'est également produit avec plusieurs autres ensembles de musique de chambre, dont le Chamber Music Northwest, le New York Trumpet Ensemble, le Saint Luke's Chamber Ensemble, et en tant qu'artiste invité avec le Canadian Brass et l'Empire Brass. M. Bilger a publié un enregistrement de nouvelle musique électroacoustique pour trompette et synthétiseurs en collaboration avec la compositrice Meg Bowles.

Actuellement il est membre des facultés de musique du Curtis Institute of Music et de la Temple University. Auparavant, il a été membre du corps enseignant de la Hugh Hodgson School of Music de l'université de Géorgie. Il a dirigé des classes de maître dans de nombreux établissements, dont la Juilliard School of Music, l'Indiana University, l'University of Michigan, la Manhattan School of Music et le Peabody Conservatory. Il a également enseigné au Pacific Music Festival et au National Orchestral Institute, et plus récemment au Aspen Music Festival and School.

M. Bilger est titulaire d'une maîtrise de musique de la Juilliard School of Music et d'une licence de musique de l'université de l'Illinois.