Née à Medford, dans le Massachusetts, Terri Lyne Carrington s’est forgé une réputation d’enfant prodige, jouant avec les vétérans du jazz Dizzy Gillespie, Rahsaan Roland Kirk, Oscar Peterson, Joe Williams et bien d’autres. À l’âge de 7 ans, elle a reçu sa première batterie, qui avait appartenu à son grand-père, Matt Carrington, qui avait joué avec Fats Waller et Chu Berry.

Après avoir étudié en privé pendant trois ans, elle joue sa première performance majeure au Wichita Jazz Festival avec Clark Terry.

Peu de temps après, elle a reçu une bourse complète à l’âge de 11 ans au Berklee College of Music où elle a commencé à jouer avec des gens comme Kevin Eubanks, Mike Stern, Branford Marsalis, Greg Osby et d’autres. Elle a également étudié avec le professeur de batterie Alan Dawson et a fait un enregistrement privé intitulé, TLC and Friends, avec Kenny Barron, Buster Williams, George Coleman et son père, Sonny Carrington, avant d’avoir 17 ans.

Tout au long de ses études secondaires, Terri a parcouru le pays pour faire des cliniques dans des écoles et des collèges et, en 1983, encouragée par son mentor, Jack DeJohnette, a déménagé à New York et a commencé à travailler avec Stan Getz, James Moody, Lester Bowie, Pharoah Sanders, Cassandra Wilson, et David Sanborn.

En 1989, Terri déménage à Los Angeles où elle devient batteuse pour le "Arsenio Hall Show". Elle a également fait une tournée mondiale avec Mike Stern, Joe Sample, Al Jarreau, Herbie Hancock et son mentor spirituel, Wayne Shorter. Sa première sortie sur Polygram, Real Life Story, a été nominée pour un Grammy Award et a mis en vedette Carlos Santana, Patrice Rushen, John Scofield, Grover Washington, Jr., et Gerald Albright.

Récemment, elle a concentré ses efforts sur l’écriture et la production avec divers artistes dont Gino Vannelli, Dianne Reeves, Siedah Garrett, Marilyn Scott et les chanteurs pop danois Stig Rossen et Monique. Sa production du CD nominé aux Grammy Awards de Dianne Reeves, That Day, a plané au sommet des charts pendant de nombreux mois. Terri était également le batteur de l’émission de télévision "VIBE", animée par Sinbad.

En 1998, elle enregistre avec Joni Mitchell et Stevie Wonder, le CD de Herbie Hancock, Gershwin’s World et est actuellement en tournée avec ses groupes électriques et acoustiques. Son dernier CD solo, Jazz Is A Spirit, (sorti en mars 2002 sur le label ACT Music) a bénéficié d’une attention médiatique considérable et d’un accueil critique sur les marchés européen et japonais.

« The Mosaic Project » de Terri Lyne Carrington a reçu un prix Grammy en 2012 dans la catégorie « Best Jazz Vocal Album »!

The Mosaic Project est un groupe entièrement féminin qui comprend des artistes sérieusement talentueux et polyvalents. En plus de la chanteuse principale Esperanza Spalding, d’éminents chanteurs de jazz tels que Dianne Reeves, Cassandra Wilson, Dee Dee Bridgewater et d’autres se relaient également au microphone. Les pianistes Geri Allen et Patrice Rushen proposent un superbe accompagnement au clavier, tandis que Tineke Postma est au sax. Shiela E travaille avec Terri Lyne sur le rythme. La liste des sommités musicales est trop longue pour être incluse ici… Nous vous recommandons donc de consulter l’album!

Sur la raison pour laquelle elle a choisi le format entièrement féminin du groupe, le batteur et producteur Terri Lyne Carrington dit : "Si j’avais essayé de faire quelque chose comme ça dans le passé - comme lorsque j’ai commencé à jouer il y a 25 ans - je me serais peut-être senti limité par le bassin de musiciens disponibles. Mais maintenant, il y a tellement de femmes talentueuses avec qui je joue de toute façon - pas seulement parce qu’elles sont des femmes, mais parce que j’aime leur façon de jouer. Il est donc devenu plus facile de réaliser un projet spécial qui célèbre l’art et la musicalité de ces femmes. »

Les chansons de l’album couvrent une grande variété de genres musicaux, y compris fusion, funk, R&B, latin, africain, et plus encore. Chaque chanson est livrée avec un mélange exceptionnel de passion artistique et de technique musicale. C’est un must!